Den legendariske instruktør Wes Anderson er vendt tilbage til skærmen med sit seneste absurdistiske indslag, The French Dispatch, som udkom den 21. oktober. Filmen følger historien om et magasinfirma, mens de arbejder på at udgive deres sidste nummer dedikeret til deres afdøde redaktør, Arthur Howizter Jr. (Bill Murray). I en meget typisk Anderson-stil er filmen opdelt i flere hovedhistorielinjer, som hver repræsenterer en historie, der tidligere er offentliggjort i magasinets historie, hvis titler inkluderer "The Cycling Reporter", "The Concrete Masterpiece", " Revisions To A Manifesto", og "Politichefens private spisestue."
Hver underhistorie er spækket med A-listenavne på Hollywoods fineste talenter. Fra Timothée Chalamet og Frances McDormand til Bill Murray og Benicio Del Toro, disse er blot nogle få af de prisvindende skuespillere, der udgør denne stjernespækkede rollebesætning. At dømme efter den ærefrygtindgydende rollebesætning og besætning bag denne film, er det sikkert at sige, at arbejdet med indslaget må have været en oplevelse, der en gang i livet. Så lad os tage et kig på, hvad castet præcist havde at sige om at være en del af dette prestigefyldte projekt.
8 I starten var det skræmmende
Den store skala af projektet var nødt til at blive mærket af de medvirkende på deres første dage med optagelser. For de yngre medlemmer af det store rollebesætning var følelsen tilsyneladende mere udbredt. I et interview med ET Canada fremhævede Timothée Chalamet, der spiller karakteren Zeffirelli, hovedrollen i "Revisions To A Manifesto", dette, da han beskrev, hvordan han havde haft det med at blive castet i rollen.
Han nævnte, hvordan arbejdet med instruktøren havde været skræmmende, da det fik ham til at spekulere på, "hvorfor vil han have, at jeg skal ødelægge denne ting?" Før jeg beskriver hele oplevelsen som en "markør for selvtillid."
7 De bragte seriøst deres A-Game
I en video, der er lagt ud på filmens officielle Instagram-side, går rollebesætningen bag kulisserne på The French Dispatch for at åbne op for det arbejdsmiljø, der skabes ved at have en så stor anmelderrost gruppe af skuespillere i ét sæt. Mange var hurtige til at nævne status og talent for deres A-liste medstjerner, da de roste dem. Især én stjerne åbnede dog op for, hvordan den stjernespækkede rollebesætning påvirkede deres præstationer - Chalamet, et af de yngre medlemmer af rollelisten, fremhævede, hvordan alle på grund af de store navne havde købt deres "triple A-Game" til sættet.
6 Det føltes som en stor familie
På trods af den skræmmende karakter ved at arbejde blandt så store talenter, ser det ud til, at rollebesætningen dannede et særligt tæt bånd. I en anden Instagram-video udsendt af filmens side fremhævede mange medlemmer af castet, såsom Bob Balaban, Lea Seydoux og Steve Park, hvordan oplevelsen af at være med i filmen havde været meget familiær.
5 De blev ikke givet hele historien
Da rollebesætningen i hver enkelt novelle arbejdede på at skabe sin helt egen unikke essens, ser det ud til, at der ikke er sket meget udledning på tværs af rollebesætninger. Faktisk blev mange af rollebesætningsmedlemmerne efterladt i mørke om filmens overordnede plotline, da de kun fik manuskriptet til deres replikker og kun deres replikker.
I et interview med The Fan Carpet afslørede Lyna Khoudri, der portrætterede Juliette i "Revisions To A Manifesto", dette, da hun sagde: "Vi læste ikke manuskriptet i starten, fordi de ikke ønskede at give os hele manuskriptet, så jeg havde kun min del."
4 De lærte denne afgørende præstationsteknik
Senere i interviewet åbnede Khoudri op om, hvordan det havde været at arbejde med den legendariske instruktør. Hun udt alte, at hun havde lært den centrale betydning af rytme i præstationer. Hun fremhævede, hvordan Andersons særlige rytme og tempo fik " alt til at føles som en form for musik med ham." Hun fortsatte derefter med at fortælle, hvordan hendes optrædende rytme siden projektet har været noget, hun fokuserer meget mere på.
3 De fandt et andet hjem på optagelsesstedet
I et interview med Konbini France åbnede Tilda Swinton og Bill Murray op om, hvor lang tid det tog for filmen at blive optaget. Swinton fremhævede, hvordan de praktisk t alt havde "fundet et andet hjem" i Angoulême, hvor filmen blev optaget, da hun sagde, at "Det var ikke en kort optagelse, det var over flere måneder."
2 Det tog et stykke tid at perfektionere nogle scener
Senere i interviewet gik Swinton i detaljer om, hvordan det havde været at arbejde under Andersons ledelse. Hun sagde, at nogle scener ville tage lang tid at blive godkendt, da de konsekvent ville skulle genfilme dem på grund af Andersons behov for at bringe præcis det, han havde forestillet sig, til live. På trods af optagelsernes gentagne karakter fremhævede Swinton, at alle skuespillerne var "kommet forberedt til det lange træk."
1 Anderson var en krævende instruktør hele vejen
Murray tilføjede derefter forestillingen om, at Anderson er perfektionist. Han fremhævede, at på trods af rollebesætningens forberedelse, kom arbejdet med Anderson ikke uden udfordringer. Han sagde: "Det er svært, det er ikke let at arbejde, selvom han er en venlig person, er det svært. Han er meget krævende at arbejde med, men ingen klager. Både Swinton og Murray fulgte dog udtalelserne op ved at rose biograflegenden ved at betegne oplevelsen som "en ære."
