Black is King er årets mest rettidige udgivelse. Beyoncé beskriver det som sit passionsprojekt, skabt for at ære og fejre sortens mangfoldighed. Udover at være visuelt betagende og betagende, er udgivelsen relevant i kølvandet på genopblussen af Black Lives Matter-bevægelsen.
Simpelt sagt, Black is King er en utrolig genskabelse af Løvernes Konge fort alt gennem en afrocentrisk fortælling. Begivenhederne i dette år har givet en ny betydning til hver scene i det visuelle album. Mens hun analyserer Beyoncés garderobe i Black is King, er virkningen af Blacks historie og afrikanske traditioner tydelig, og hendes outfits er en fryd for øjet.
10 Gold Chain Hoodeddress
Beyoncés mangeårige stylist, Zerina Akers, samarbejdede med den amerikanske modedesigner, Natalia Fedner, for at skabe dette outfit. Designeren hævder at have specialiseret sig i beklædningsgenstande i ringbrynjestil samt ukonventionelt strikket aftentøj.
Det er interessant at bemærke, at hver kæde i Beyoncés hætte var omhyggeligt håndlavet og fladpresset for at give den krystallignende glans på afstand. Beyoncé lignede en egentlig gudinde mod slutningen af Allerede i Black Is King. Det enestående øjeblik fejrer guldets ubestridelige betydning i den afroamerikanske kultur.
9 Cow-Print Trench Coat
Det ikoniske outfit blev båret af Beyoncé i Allerede. Den blev skabt af Riccardo Tisci - den kreative chef for Burberry-gruppen.
Beyoncé bærer en specialdesignet korsettop med ko-print med matchende mini-nederdel og imiteret læderstøvler i looket. Betydningen af kvæg i det gamle Egypten er velkendt. Ægypterne havde en række guddomme, der blev portrætteret som hellige køer. I den egyptiske civilisation er køer forbundet med rigdom, moderskab, gavmildhed og frugtbarhed.
8 Ngor-kjole
Beyoncé bar den specialfremstillede Ngor-kjole designet af Tongoro. Studiet er et afrikansk digit alt indfødt brand, lanceret af Sarah Diouf. Beyoncés frisør, Neal Farinah, var endnu en gang særlig opmærksom på hendes hår. Hendes perlefletning har en historie bag sig. Det er en hyldest til nigerianske kvinder, der bar denne stil fra 1968 - 1985.
Neal Farinah siger, at han tog inspiration fra Orisha Bunmi og kvinder i Nigeria, som bar denne frisure til særlige begivenheder. Beyoncé er krediteret for at have sat den unge designer, Sarah Dioufs Tongoro, på kortet.
7 d.bleu.dazzled Catsuit
Beyoncé bar også denne sorte bodysuit designet af Destiney Bleus modemærke d.bleu.blændede, og hun så fantastisk ud i krystalfrynseskørtet og sorte fløjlshandsker i krystal.
For at fuldende looket brugte Zerina Akers på tilbehør, der inkluderede Area-armbånd, Alessandra Rich lysekrone-øreringe og Laurel Dewitt-choker og manchetter. Beyoncés sorte/krystal ovale briller er fra luksusbrille- og tilbehørsserien a-morir.
6 Sinsane par jeans
Zerina Akers opfyldte Beyoncés ønske om at bære et overdrevet outfit ved at bringe Michaela Stark om bord. Undertøjsdesigneren afmonterer konstant arkaiske skønhedsidealer og standarder med sit arbejde.
Beyoncé bar det håndfarvede, tilpassede silkekorset/top med fire meter lange jeans. Michaela Stark fik hjælp af Cielle Marchal til at skabe dette look. De to lagde hovederne sammen og lavede outfittet i Michaelas lejlighed i Paris. Zerina Akers var begejstret for at have Michaela Stark, en kropspositiv fortaler som en del af sit team.
5 Kpele-bælte og bantu-knuder
Beyoncé bærer den ivorianske modekunstner og designer Loza Maléombho i en sekvens i Allerede. Hun har den strukturerede, geometriske jakke, et begrænset oplag af Krepe-bælte og specialdesignede L'Enchanteur-guldsmykker. Zerina Akers samarbejdede med Loza Maléombho, som stolt hævder, at hendes arbejde er en krydsning mellem traditionelle kulturer/subkulturer og moderne mode. Mærket bygger bro mellem ivorianske traditioner med moderne mode.
Beyoncés frisør, Neal Farinah, skabte bantu-knuderne, og ved nærmere eftersyn er den midterste i form af en egyptisk ankh. Frisuren er en ode til Sydafrikas zulu-stamme.
4 Flerfarvet flæsekjole
Mary Katrantzou, den græsk-fødte og London-baserede designer, designede denne flerfarvede, flæsede kjole til Beyoncé som set i Water. Designeren tog til Instagram og beskrev outfittet som: "En ode til den sorte oplevelse. Dette er en til bøgerne! Så stolt over at være en del af det EPIC visuelle album."
Den flæskede kjole er fra Mary Katrantzous efterårskollektion 2019. Beyoncé tilbehør den flæsede kjole med Schiaparelli guld 3-D firkantede prisme øreringe.
3 Nøgenkjole
Zerina Akers og den New York-baserede designer, Wendy Nichol, satte hovederne sammen til dette outfit. I den indledende strandscene af Bigger ligner Beyoncé en æterisk skønhed i den luftige nøgne kjole. Det, der er visuelt slående ved kjolen, er, at den værdsætter Beyoncés kurver. På sin Instagram beskrev Zerina Akers udseendet som: "Den perfekte måde at starte med den helt rigtige mængde af ingenting … det var ALT."
Tidligere har Wendy Nichol designet Beyoncés rene, sorte kjole til 2013's kæmpehit Drunk in Love. Denne brugerdefinerede nøgenkjole var stærkt inspireret af den samme kjole.
2 Custom Valentino Haute Couture
Leopardkappen og jumpsuiten med pailletter blev specialfremstillet til Beyoncé af den kreative direktør for Valentino, Pierpaolo Piccioli. Det tog 10 personer over 300 timer at lave jumpsuiten.
Hver pailletter i buksedragten med blonder blev håndsyet af Valentinos arbejdsstyrke. Beyoncé fuldendte looket med Christian Louboutin hæle. Hun forsynede kattedragten med pailletter med de udsmykkede a-morir sorte/krystal firkantede solbriller og brugerdefinerede guld "The Gift" symbol øreringe.
1 dobbeltlags overdreven tylkjole
Blandt Beyoncés mangeårige personale er Timothy White - hendes førende skrædder i 20 år, der har designet denne kjole. Uden tvivl er det det mest ikoniske look i det visuelle album og beskrives som et specialdesignet sort, dobbeltlags overdrevet tylstykke. Iført kjolen glorificerer Beyoncé sort skønhed som ingen anden.
Beyoncés flettekrone, skabt af Neal Farinah, er inspireret af det østlige Congos Mangbetu-folk. I deres kultur er kraniets forlængelse et tegn på roy alty.
