Hver sæson øger deltagerne deres landingsbane og skaber kreative og friske looks, der hører hjemme på Vogues sider. Fra beklædningsgenstande, som deltagerne havde med hjemmefra, til dem, de skabte under designudfordringer på showet, har mangt et ikonisk look fundet vej ned ad hovedscenen. Showet har endda tiltrukket nogle verdenskendte modemærkers opmærksomhed. Flere Drag Rac e-deltagere er gået væk fra showet og ind i kampagner for Prada, Marc Jacobs og flere.
Mens RuPaul's Drag Rac e har udviklet sig til forskellige All Stars og internationale sæsoner, fokuserer denne liste udelukkende på runway-looks fra almindelige amerikanske sæsoner. Nedenfor er kun otte af de mange ikoniske lewks, der pryder scenen i RuPauls Drag Rac e-eksklusive indgangs- og finalelooks.
8 Raja - Marie Antoinette (sæson 3)
Raja er en af RuPaul's Drag Rac e's tidligste og mest indflydelsesrige modedronninger. Vinderen af sæson tre viste et nyt high fashion mesterværk, hver gang hun gik på landingsbanen. Af hendes mange ikoniske looks var hendes Marie Antoinette eleganza virkelig gag-værdig med sit redaktionelle bud på den historiske figur og strålende fortolkning af kategorien Extravagant Drag-landingsbane.
7 Courtney Act - Wings (sæson 6)
Mens Courtney Act ikke ofte huskes som en af modedronningerne i showet, viste hun nogle fantastiske looks i løbet af sin sæson. Som om det glitrende ensemble, der passer til Victoria's Secret landingsbanen - ikke allerede havde publikum til at ryste, ramte seernes kæber gulvet, da Act slog vingerne op foran dommerne.
6 Naomi Smalls - Scarecrow (sæson 8)
I løbet af denne sæson otte makeover-udfordring fik deltagerne til opgave at style sig selv og et medvirkende fra Little Women: LA i et Wizard of Oz-inspireret look. I et øjebliks ren inspiration forvandlede Smalls jute og flannel til to sammenhængende haute couture-looks. Med denne landingsbane beviste Smalls, at det er muligt at lave high fashion uden ekstravagante materialer eller dyre designere.
5 Utica - Sovepose (sæson 13)
Dette look ville have været ikonisk uanset hvad, men det faktum, at Utica lavede det helt ud af soveposer, mens det var under tidspres, gjorde det til den ultimative servering. Stykket var high-concept og smukt udført med en cinched silhuet. Uticas evne til at forvandle soveposer til ren mode sikrede hende en udfordringssejr og førte hende ind i Drag Race-historien.
4 Symone - Tog (sæson 13)
Symone viste altid smukke og kreative looks, der var autentisk og unapologetisk hende. Men hendes Trains for DAYS-bane var en kulmination på alt, hvad seerne elskede ved kunstneren. Hendes fortolkning af kategorien var en lækker blå og pink jumpsuit med et durag-tog. Udseendet var en af Symones personlige favoritter og sikrede hende en velfortjent udfordringssejr.
3 Gigi Goode - Black Wedding (sæson 12)
Gigi Goodes sorte brudekjole var måske ikke ekstravagant, men dens redaktionelle elegance gjorde den øjeblikkeligt ikonisk. Med overdrevne proportioner og et helt sort farveskema forvandlede Goode det klassiske bryllupslook til et high fashion-øjeblik, der kunne have været trukket fra Vogues sider.
2 Shea Couleé - bygningsarbejder (sæson 9)
Couleés bygningsarbejder-couture forvandlede en underholdende Village People-reference til en lort. Fra den funklende hjelm til den dekonstruerede flannelkrave savnede Couleé ikke en eneste detalje på denne. Men, pièce de résistance var den håndlavede patchwork-jakke, der bølgede bag hende, da hun trampede ned af landingsbanen.
1 Gottmik - Lille sort kjole (sæson 13)
Med et væld af kreativitet og ressourcer trak Gottmik noget ekstravagant mode frem på showet. Men hendes mest ikoniske udseende var også hendes enkleste. I kategorien Little Black Dress havde Gottmik den mindst mulige sorte kjole på. Udseendet var ikke kun en smart fortolkning af kategorien, men et øjeblik for Gottmik til stolt at vise sin krop frem, som den første transmand til at konkurrere på Drag Race.
