Nogle filmsoundtracks bygger deres eget liv, bortset fra succesen eller fiaskoen med filmen, sangene blev samlet til. For eksempel, mens soundtracket til Scott Pilgrim V. S. The World er direkte perfekt til kulthittet, den er også fantastisk i sig selv. Det samme gælder for Twilight-soundtracket.
2008's Twilight introducerede en hel generation til kommende stjerner som Kristen Stewart og den fremtidige Batman-stjerne Robert Pattinson. Men det introducerede dem også til Paramore, Iron & Wine, Collective Soul og endda Muse. Ja, soundtracket til den første Twilight-film var fyldt med talentfulde, omend lidt humørfyldte, kunstnere. Men det var meningen. Ifølge en afslørende artikel af Billboard skulle soundtracket til Twilight afspejle filmens tone, men også være en karakter i sig selv. Her er sandheden om skabelsen af soundtracket, som var populært allerede før filmen blev udgivet.
Et soundtrack, der afspejlede præcis, hvad filmen var
"Twilight: The Original Motion Picture Soundtrack" debuterede på Billboard 200 i toppen og forblev inden for Top 10 i 20 utrolige uger i træk. Så snart den blev udgivet, som en del af promoveringen af filmen, var den et kæmpehit med måldemoen for filmen. Endnu vigtigere, det satte en ny trend med studier, der bruger en masse tid og penge på soundtracks til deres unge voksenfilm (tænk Divergent og Hunger Games). Musikken hjalp med at sælge filmen, det er sandheden. Og det har været sandheden lige siden. Selv MCU's Black Panther blev hjulpet af folk som Kendrick Lamar.
Men at finde seje sange var ikke det, der gjorde det officielle Twilight-soundtrack så populært. Sangene skulle afspejle tonen og stilen i Stephanie Meyers bog og filmen Catherine Hardwicke instruerede.
"Jeg kan huske, at jeg læste manuskriptet og blev ansat til projektet efter at have interviewet [instruktør] Catherine Hardwicke og Summit [Entertainment], og derefter dykkede ned i bøgerne. Ikke alle af dem blev udgivet på det tidspunkt, så jeg bare husk at gå så langt jeg kunne," sagde Alexandra Patsavas, musikvejleder og producer, til Billboard. "Det var virkelig interessant at dykke ned i Stephenies karakterer, og Pacific Northwest havde sådan en frodig følelse. Gennem hele serien var det lydbillede så vigtigt: [Det er] spøgende og en lille smule overjordisk, nogle gange hårdt, nogle gange blødt. Det var virkelig handler om følelsen af musikken."
Soundtracket blev selvfølgelig også behandlet fra et marketingsynspunkt.
"Jeg ser altid på alle de forskellige måder, du kan røre publikum på," forklarede Nancy Kirkpatrick, den tidligere præsident for Summit Entertainments verdensomspændende markedsføring."Og når du taler om unge kvinder - som var [hvem] vi var nødt til at få bearbejdet i et vanvid - musikken de lytter til var virkelig vigtig. Så for mig måtte soundtracket ikke bare være en forlængelse af filmen, men den skulle også skabe en udvidelse af markedsføringen og publikum."
Få kunstnerne ombord med at bruge deres musik
I modsætning til de fleste film var processen bag samlingen af sangen til filmen og det efterfølgende Twilight Soundtrack virkelig specifik. Faktisk fik kunstnere en scenebeskrivelse, hvori deres musik ville optræde, og den nøjagtige timing af, hvilken del af sangen der ville blive brugt, og hvor den ville blive brugt i scenen.
"Den nemmeste måde at nærme sig bands var at oprette et miljø, der kun var kunstner-til-kunstner. Catherine [instruktøren] var i stand til at tale med disse bands, og vi var i stand til at sende optagelser og forklare, hvordan musik skulle bruges som en karakter," forklarede Alexandra Patsavas."Muse var enorm, og det var sådan en mulighed at kunne få det nummer ["Supermassive Black Hole"] specifikt til baseballscenen."
Selvfølgelig er Iron & Wines "Flightless Bird, American Mouth" let en af de mest mindeværdige sange i hele filmen og var derfor en standout på soundtracket. Sjovt nok var det faktisk Kristen Stewart, der foreslog den til filmen.
"Den måde, hvorpå sangen blev hentet til filmen, var en slags tilfældighed," forklarede Iron & Wines Sam Ervin Beam til Billboard. "Historien, som jeg har hørt, var, at de blokerede balscenen, og jeg ved ikke, om musikken, de brugte, ikke virkede, men af en eller anden grund lyttede Kristen Stewart til den sang, og hun foreslog at de bare spiller det over højttalerne, så de kunne få en rytme i gang. Det var vel bare en ting, hvor de hørte det så mange gange i den scene, at de ikke kunne forestille sig, at det [være] noget andet."
"Hvert band var så ufatteligt seje," sagde Nancy. "Jeg var sejere end mine børn i et par år på grund af Alex Patsavas, der fik mig til at lytte til denne utrolige musik [mens jeg valgte sange til filmen]. Alex var meget sandfærdig til tonen i alt, der havde med Twilight at gøre. Det var en fantastisk samarbejde, helt ned til valget af den første single, som var Paramores "Decode."
Ifølge Alex var der samtaler med Hayley Williams fra Paramore længe før hun så filmen. Faktisk besluttede Hayley, at hun var interesseret i at skrive to originale sange til filmen, mens hun læste bogen. Til sidst blev Hayley hentet ind for at se en groft klip af filmen og blev derefter inspireret til faktisk at finde på rytmen og teksterne til både "I Caught Myself" og kæmpehittet "Decode".
"Paramore blev valgt, fordi det var epicentret - den nøgledemografiske, der ville blive tiltrukket af filmen," sagde Livia Tortella, den tidligere executive vp/gm hos Atlantic Records til Billboard."Paramore var også næsten som en stemme for læseren af denne bog, fordi vi så en øjeblikkelig reaktion."
På grund af Paramore, Iron & Wine, Muse og en række andre talentfulde kunstnere slog The Twilight Soundtrack guld, så snart det blev udgivet. Dette overraskede alle involverede. De sagde, at de vidste, at det var godt… men aldrig troede, at folk ville blive tiltrukket af det så hurtigt og lidenskabeligt. Dette satte barren højt for de efterfølgende soundtracks i Twilight Sagaen såvel som en lang række andre kreative bag film for unge voksne, der opdagede vigtigheden af at inkludere genretilpassede singler i deres film.
