Last Night in Soho er en af de nyeste gyserfilm, der udkom i slutningen af 2021. Men det er ikke din typiske gyserfilm. Der er mord involveret i det, men filmen er meget mere end det. Last Night in Soho fortæller historien om Ellie (spillet af Thomasin McKenzie), en håbefuld modedesigner, som flytter til London for at forfølge sin drøm, men da hun når dertil, flytter hun på mystisk vis tilbage til 1960'erne, når hun lægger sig til at sove.
Hver nat lever hun livet som en pige fra det årti ved navn Sandie (spillet af Anya Taylor-Joy). Ellie forelsker sig fuldstændig i 60'erne og Sandies liv, men finder snart ud af, at Sandies liv (og årtiet) ikke er så fantastisk, som hun tror, det er. Selvom filmen foregår i London, har den mange referencer til Hollywood i fortid og nutid, især når det kommer til ulighed mellem kønnene. Her er, hvordan Last Night in Soho repræsenterer, hvor slem ulighed mellem kønnene er i Hollywood.
6 Ellies vision om Sandie ser ud til at være fuldstændig perfekt i starten
Vi lærer først i begyndelsen af filmen, at Ellie har en særlig gave, hvor hun kan se og føle ting, andre mennesker ikke kan. Så da hun flytter ind på sit nye sted i Soho, er hun i stand til at se, hvad der skete med pigen, der plejede at bo i samme værelse - Sandie Collins. Ellie flytter tilbage til 1960'erne og ser Sandie forsøge at forfølge sin drøm om at blive sanger. Sandie går ind i Café de Paris på udkig efter manageren at komme til audition for, men finder i stedet en smuk manager. Hun danser med ham for at vise sine evner, og han lover at give hende en koncert den uge. Han forsvarer hende endda, når en uhyggelig fremmed ikke vil lade hende være i fred. Alt virker perfekt på dette tidspunkt, og Ellie kan ikke få nok af Sandies fantastiske liv.
5 Men drømmen bliver hurtigt til et mareridt
Selv om det så ud til, at Sandie ville leve sine drømme og få et fantastisk liv, var det kun begyndelsen på hendes historie. Tingene vendte hurtigt efter Sandies manager/kæreste, Jack, fik hende sin første "koncert". Det viser sig, at det faktisk ikke var en sangkoncert - hun skulle danse på en stripklub fra 1960'erne. Og tingene blev bare værre derfra. Efter hun står af scenen og skifter, trækker Jack hende ud af omklædningsrummet for at møde en mand, der arbejder i underholdningsindustrien. Det var dog ikke et almindeligt forretningsmøde. Da Sandie møder forretningsmanden, finder hun ud af, at Jack har arrangeret, at hun kan sove hos ham. Hun forsøger at gå væk, men Jack tvinger hende til at gøre det og siger, at det er det, hun skal gøre for at klare sig i branchen.
4 Backscenen viser, hvad kvinder har måttet gå igennem for at klare sig i Hollywood
Da Sandie forsøger at stikke af fra Jack, ender hun bag scenen på stripklubben Ri alto. Mens hun prøver at finde vej ud, går hun forbi kunstnere i omklædningsrummene. Men de skifter ikke deres tøj, som du ville forvente. De optrædende bliver alle enten seksuelt overfaldet af forretningsmænd eller tager stoffer for at klare det. Dette er en af de mest kraftfulde (og deprimerende) scener i filmen, fordi den viser, hvad rigtige kvinder har måttet gå igennem. Selvom Sandie teknisk set er i London, er det stadig en reference til underholdningsindustrien, og det viser, hvad kvinder har været nødt til at gå igennem for også at klare det i Hollywood. Kvinder i Hollywood, især i musikindustrien, ses som seksuelle objekter det meste af tiden og må ofte håndtere at blive seksuelt chikaneret eller overfaldet bare for at kunne få en succesfuld karriere.
3 Sandies "Manager" udnyttede hende kun
Efter Ellies vision om stripklubben er hendes næste vision af Sandie, når hun er på en anden klub, og Jack tvinger hende til at sove med flere forretningsmænd. Filmskaberne gjorde et fantastisk stykke arbejde med at vise, hvad Sandie gik igennem. Kameraoptagelserne vekslede mellem, at Sandie dansede i klubben, og mænd spurgte hendes navn, mens de gav hende en drink, og hvert skud var en anden mand. Jack tvang hende konstant til at sove med de mænd, hun mødte i klubben, selvom de ikke var en del af underholdningsindustrien. Han fik hende til at tro, at det var den eneste måde, hun kunne tjene penge på, og han tjente kun på hende, selvom han skulle hjælpe hende med at bryde ind i branchen. Han så hende kun som et sexobjekt, der kunne tjene ham penge i stedet for den talentfulde person, hun var. Selvom dette bestemt ikke er tilfældet for alle managere i Hollywood, sker det stadig for ofte i dag.
2 The 'Thunderball'-plakaten i Soho viser objektiveringen af kvinder i 1960'erne
Hvis du går tilbage til begyndelsen af filmen, da Ellie første gang transporteres til 1960'erne, kan du se en plakat for filmen Thunderball over Café de Paris. Ifølge IMDb handler Thunderball om "James Bond [der] tager til Bahamas for at genvinde to nukleare sprænghoveder stjålet af S. P. E. C. T. R. E. Agent Emilio Largo i en international afpresningsordning." Det er en af de ældre James Bond-film, der udkom i 1965. James Bond-filmene er kendt for at behandle kvinder som sexobjekter, og plakaten i Ellies vision repræsenterer, hvor normaliseret den var i 1960'erne.
1 Filmen repræsenterer, hvor lidt der har ændret sig de sidste par årtier
Det er ironisk, at instruktøren (Edgar Wright) er en, der er kendt for at skabe mandsdominerede film. Han tog dog en anden tilgang til at skabe Last Night in Soho. Han er også kendt for at bruge unikke kinematografiske teknikker, så han brugte sit talent til at repræsentere ulighed mellem kønnene i Hollywood. Valget om at veksle scenerne mellem nutid og fortid var ikke kun for at fange din opmærksomhed. Edgar Wright lavede filmen på den måde, så den kunne repræsentere, hvor lidt der har ændret sig siden 1960'erne. I nutiden oplever Ellie, at mænd chikanerer hende seksuelt og objektiverer hende. Og Sandie oplever det samme i 60'erne, men i langt højere grad. Selvom ligestillingen er begyndt at blive bedre, har vi stadig lang vej igen, og Last Night in Soho gør det klart, hvor meget tingene skal ændres.
