Selv om det kan diskuteres, at Quentin Tarantino gjorde nogle "rodet" ting på settet til Inglorious Basterds, er det også sikkert at sige, at filmen fra 2009 er en af hans bedste. Filmen, der følger adskillige historielinjer, der er sat i slutningen af WW2, er fuldstændig skør. Selvfølgelig kræver det enorme friheder med historien (at dræbe Hitler er den mest bemærkelsesværdige), men det er en del af det sjove. Hele filmen er en spændingstur med utrolige præstationer, hovedsageligt fra Quentins gode ven Christoph W altz, og en form for hævnfantasi for jøder efter de usigelige rædsler, de stod over for i hænderne på Nazityskland.
Filmen har noget at sige. Det er splittende. Det er skandaløst. Det er sjovt. Det er ubehageligt. Det er direkte underholdende. Ikke underligt, at folk stadig prøver at dissekere det år senere. Så igen vil fans af Quentin Tarantino gerne vide alt, hvad der er at vide om, hvordan han skriver sine manuskripter.
Tja, takket være et fremragende interview med Ella Taylor på The Village Voice under udgivelsen af Inglorious Basterds, fik vi lidt indsigt i oprindelsen af dette kunstværk.
Hævn var centrum for hans idé til filmen
Under interviewet med Ella Taylor (der er jøde) takkede hun ham for at "udsende" Hitler i filmen. Hun fort alte ham også, at hun var bekymret over skildringen af det jødiske folks kampe under Anden Verdenskrig, før hun så Inglorious Basterds. Når alt kommer til alt, er Holocausts rædsler blandt de værste ting, der nogensinde er gjort gennem historien. Så det er et følsomt emne… selvfølgelig. Men Quentin ville udforske fantasien om at slippe al den vrede ud over det, der skete, og lægge øde for dem, der gjorde det.
Mens 'ondskab' ikke avler 'ondskab', er disse følelser af raseri og et behov for hævn bestemt normale.
"I årenes løb, da jeg kom på ideen om, at de amerikanske jøder skulle tage hævn, ville jeg nævne det for mine mandlige jødiske venner, og de sagde: 'Det er den film, jeg vil se. F den anden historie, jeg vil se denne historie," forklarede Quentin i interviewet. "Selv jeg bliver ophidset, og jeg er ikke jøde. Da jeg købte titlen på Enzo Castellaris Inglorious Bastards, som har en god historie, tænkte jeg, at jeg kunne tage noget fra hans historie, men det lykkedes bare aldrig."
Det var engang en miniserie
Selvom Quentin ønskede at tage mere fra filmen fra 1978 af samme navn, gik det bare ikke på den måde. Så snart han begyndte at skrive det (efter Jackie Brown), tog det sin egen form. Det skulle dog oprindeligt ikke være en film.
"Jeg begyndte at skrive og kunne ikke stoppe; det var ved at blive til en roman eller en miniserie. Idéer blev ved med at komme til mig, og det blev mere om siden end om denne film, jeg måske i sidste ende lavede. Det skete også med Kill Bill, hvorfor det endte med at blive til to film. Hele ideen med et DVD-sæt er ret fantastisk. Ingen forfatter-instruktør har endnu draget fordel af det format, et vidunderligt at være en ægte auteur med."
Historien var endda blevet opdelt i kapitler, men Quentin lagde filmen til side for at lave Kill Bill.
"Så gik jeg til middag med [filmskaber] Luc Besson og hans producerende partner. Jeg fortæller dem om denne miniserie-idé, og produceren var lige om bord. Men Luc sagde: "Undskyld, du er en af de få instruktører, der faktisk giver mig lyst til at gå i biografen. Og tanken om, at jeg måske skal vente fem år med at gå i biografen og se en af dine film, er deprimerende for mig.' Og da jeg hørte det, kunne jeg ikke afhøre det. Jeg indså, at den originale historie bare var for stor. Så var der ideen om at beskæftige sig med en biograf fra det tredje rige, med Goebbels som studieleder, der lavede en film kaldet Nation's Stolthed, og det blev jeg rigtig glad for."
Han stolede ikke på forskning… Han blev inspireret af propaganda
Historisk nøjagtighed er for forskellige filmskabere… ikke for Quentin. Specifikt blev han inspireret af 2. verdenskrigs propaganda (især med hensyn til deres film), og dette blev et vigtigt aspekt af både hvordan han konstruerede historien og selve plottet.
"Jeg var meget påvirket af Hollywood-propagandafilm lavet under Anden Verdenskrig. De fleste blev lavet af instruktører, der bor i Hollywood, fordi nazisterne havde overtaget deres lande, som Jean Renoir med This Land Is Mine, eller Fritz Lang med Man Hunt, Jules Dassin med Reunion in France og [Anatole Litvaks] Confessions of a Nazi Spy-film som den."
Mens de fleste af filmskaberne sandsynligvis beskæftigede sig med en masse stress omkring emnet --- trods alt rasede krigen stadig, da de blev lavet -- var Quentin inspireret af, hvor underholdende de var.
"De blev lavet under krigen, da nazisterne stadig var en trussel, og disse filmskabere havde sandsynligvis haft personlige oplevelser med nazisterne, eller var bekymrede for deres familier i Europa. Alligevel er disse film underholdende, de er sjove, der er humor i dem. De er ikke højtidelige, ligesom Defiance. De får lov til at være spændende eventyr."
