James Gandolfini var en af de mest begavede skuespillere i sin generation. Da han fik et glimt af, hvad manden var i stand til gennem det meste af 90'erne, var hans fremgang til superstjernestatus en langsom, men gardin. Stille og reserveret, Gandolfinis store statur og skræmmende tilstedeværelse var intet som hans elskelige, bløde personlighed.
Forlader os alt for tidligt, James døde i 2013, da han endelig begyndte at forlade den truende skyggekast af rollen, der ændrede hans liv for altid. En overraskende alsidig skuespiller med en vildledende rækkevidde, Gandolfini formåede at fange vores hjerter og fantasi i den korte tid, han var på denne planet. Men af alle de roller James Gandolfini valgte, hvilke var hans mest definitive?
9 Virgil ('True Romance')
Første gang vi så vores øjne på Gandolfini var som den skræmmende pøbelmorder, Virgil, i Quentin Tarantino skrevet, True Romance. I filmen tager Virgil til Los Angeles for at hente sine chefers stjålne kokain. Gandolfinis skildring af morderen var brutal og voldelig, ikke kun sadistisk, men gav biografgængere en af de fedeste kampscener i biografhistorien og fik endelig en passende brutal afslutning. Virgil var den første, men ikke den sidste af Gandolfinis indtog som grove kriminalitetsfigurer.
8 Winston Baldry ('The Mexican')
The Mexican var en actionkomedie fra 2001 med Brad Pitt og Julia Roberts når vi satte først øjnene på Gandolfini som Winston Baldry aka Leroy, vi forventer en hårdfør gangster noget, der ligner Virgileller en New Jersey-krimichef, men det er ikke helt tilfældet med Winston Gandolfinis portrættering af en lejet pistol (ikke ulig Virgil) er mere nuanceret, charmerende og mindre sadistisk. Winston er også en homoseksuel mand, men det definerer ikke hans karakter, som Gandolfini trækker uden besvær. Som altid formår James at have øjeblikkelig kemi med sin kvindelige medspiller (Julia Roberts ), og de mest underholdende scener i filmen er, når par deler skærmen.
7 Oberst Ed Winter ('The Last Castle')
Gandolfinis portrættering af en oberst Winter var et velkomment temposkifte, da seerne var blevet vant til at se skuespilleren som grimme lovbrydere. Men Winter er lige så sadistisk som de andre farverige karakterer, Gandolfini, som han spillede tidligere, og han brugte simpelthen sin position i militæret til at retfærdiggøre sine handlinger. Det er heller ikke små fødder at gå næse mod næse med Robert Redford, men Gandolfini holder mere end sig selv, når man deler skærmen med Hollywood-ikonet.
6 Nick Murder ('Romance And Cigarettes')
James Gandolfini i en musical lyder som åbningen til en joke, men i 2005 spændte skuespilleren sin komiske muskel og spillede hovedrollen i den musikalske rom-com Romantik og cigaretter. Gandolfini fronter en all-star rollebesætning i en historie om en mand, der dypper tæerne i en verden af utroskabelige eskapader, i sidste ende skal vælge mellem sin elsker og sin kone. Gandolfinis skildring af den skandaløse, overbærende Mr. Murder afspejler hans mest mindeværdige rolle, men står i kontrast til en sund sjat komedie. Desværre ender Nick med at bestå på samme måde som Jim passerede, og han er lidt uhyggelig, hvis ikke profetisk.
5 Charley Malloy ('On The Waterfront')
On the Waterfront blev ikke godt modtaget for at sige det let. Plaget af manuskriptproblemer og andre problemer ville Broadway-stykket også se affyringen af Gandolfini, noget der ville virke utænkeligt senere i hans karriere. På trods af tilbageslagene indledte Gandolfini en beundringsværdig indsats i den korte tid med produktionen. Et kig ind i, hvad skuespilleren var i stand til, Gandolfini ville tage, hvad han havde lært af den oplevelse og vove sig væk fra scenen og til sidst bryde ind i Hollywood.
4 CIA-direktør Leon Panetta ('Zero Dark Thirty')
Gandolfini markerer første gang, skuespilleren har portrætteret en faktisk person, der optræder som tidligere CIA-direktør, Leon Panetta, og bringer en ængstelig virkelighed til rollen, mens han forsøger at forblive tro mod den virkelige modpart. Altid sin egen værste kritiker, overbeviste skuespilleren sig selv om, at Panetta ikke ville være tilfreds med portrætteringen, idet han sagde: "Jeg sendte en seddel til Leon, hvori han sagde:" Jeg er ked af alt. Parykken, alt. Du er lidt ligesom min far. Du vil finde noget at være vred over."
3 Carol ('Where The Wild Things Are')
Verden er blevet vant til at se James Gandolfini på skærmen. Hans karakteristiske profil er et billede, som hans fans er alt for fortrolige med, og skuespilleren bruger ofte både øjnene og kroppen til at fortælle en historie. Ved at vise en side, der ikke ofte ses, bruger Gandolfini sin stemme alene til at bringe Carol, det elskelige monster, til live i Spike Jonez film. Selvom vi får et glimt af klassisk Gandolfini-vrede, formår skuespilleren at fange din fantasi med sin skildring af det hjertevarmende monster.
2 Tony Soprano ('The Sopranos')
Omtrent så beklagelig, som en karakter kan blive, Anthony Soprano er en sociopatisk gluten, der begik utroskab og en overflod af andre afskyelige handlinger. Så hvorfor er det, at millioner af hengivne fans forgudede denne krimiboss? På grund af James Gandolfini. Gandolfini bragte en visceral følelse til New Jersey-krimichefen sammen med en ubestridelig charme og karisma, der gjorde det næsten umuligt at lade være med at kunne lide eller endda gå efter ham. Hans hurtighed til vrede, familieproblemer og utilsigtede sjove citater foranledigede den ellers storladne karakter og fik fans til at forelske sig i rollen, der gjorde Gandolfini til et kendt navn.
1 Albert ('Nok sagt')
Selvom Tony Soprano uden tvivl var Gandolfinis mest ikoniske rolle, var det hans portrættering af den varme og elskelige Albert, der viste, hvordan alsidig skuespilleren virkelig var. En komplet kontrast til listen over no-nonsense gangstere og dårlige æg, som han tidligere har spillet, Gandolfini viste publikum hans bløde, romantiske side som den fraskilte far sammen med Julia Louis-Dreyfus. Desværre skulle dette være Gandolfinis sidste optræden på skærmen, da skuespilleren ville gå bort et år efter at have afsluttet filmen.
